5 Dinge, die Sie über „Drachenzähmen leicht gemacht“ nicht wussten

    David Nusair ist ein langjähriger Filmkritiker und Betreiber der Website Reel Film Reviews. Seit 2002 ist er Mitglied der Online Film Critics Society.unser redaktioneller prozess David NusairAktualisiert am 06. Februar 2019

    Mit einem weltweiten Einspielergebnis von fast 500 Millionen US-Dollar und einem Tomatometer-Ranking von fast 100 % hat sich das Jahr 2010 als einer der kritischsten und kommerziell erfolgreichsten Animationsfilme des Jahrzehnts etabliert. Auch wenn Sie ihn schon dutzende Male gesehen haben, gibt es noch ein paar Dinge an diesem DreamWorks-Film, die Sie vielleicht noch nicht wissen:



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    Chris Sanders und Dean DeBlois waren nicht die ursprünglichen Regisseure

    Als DreamWorks Animation zum ersten Mal einen Film aus Cressida Cowells Kinderbuchreihe von 2003 machen wollte, engagierte das Studio Peter Hastings, einen Filmemacher mit einem Namen (2002 Die Landbären ), um die Anpassung zu leiten. Nachdem er mehrere Monate an dem Film gearbeitet hatte, wurde Hastings jedoch entlassen, weil DreamWorks der Meinung war, dass der Film nur ein junges Publikum anspricht (da die Los Angeles Zeiten bemerkt, es spielte mehr auf die Spongebob Schwammkopf Menschenmenge als Anhänger von Harry Potter . ') Lilo & Stich Die Filmemacher Chris Sanders und Dean DeBlois wurden mit der Transformation beauftragt Drachenzähmen leicht gemacht zu einem Film mit Anziehungskraft für alle Altersgruppen, der sich eindeutig ausgezahlt hat.

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    Astrid wurde für den Film erfunden

    Eines der fesselndsten Elemente ist die charmante Romanze zwischen Hiccup (Jay Baruchel) und Astrid (America Ferrara), weshalb es besonders überraschend ist, dass Astrid in dem Roman von 2003, der den Film inspirierte, gar nicht existierte. Aber wie Produzentin Bonnie Arnold in den Produktionsnotizen des Films verrät, war es uns wichtig, eine starke weibliche Figur in der Geschichte zu haben, etwas, an dem sich unsere weiblichen Zuschauer festhalten und danach streben können. Obwohl Astrid ursprünglich als Liebeskummer für Hiccup entworfen wurde, wurde sie schließlich zu einer überzeugenden Figur – wie Ferrara erklärt: „Sie ist das Mädchen in der Reality-Show, das auftaucht und sagt: „Ich bin nicht hier, um Freunde zu finden“. - Ich bin hier, um zu gewinnen.''





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    Die Stimme von Zahnlos wurde von Menschen und Tieren inspiriert

    Obwohl viel Arbeit in die Suche nach den richtigen Darstellern für Charaktere wie Hiccup und Stoick (Gerard Butler) geflossen ist, Drachenzähmen leicht gemacht Die größte sprachliche Herausforderung bestand darin, einen passenden Sound für Toothless zu finden. Der Supervising Sound Mixer und Sound Designer Randy Thom hat hart gearbeitet, um sicherzustellen, dass jeder Drache im Film anders klang und sich voneinander unterscheidet, aber wie er in einem Interview mit SoundWorks Collection erklärt, war Toothless die größte Herausforderung für uns in Bezug auf die Vokalisierung , weil er so viel Abwechslung nur in seiner eigenen Stimme haben musste. [Zahnlos ist] hauptsächlich eine Kombination aus meiner Stimme und Elefanten und Pferden, vielleicht hier und da ein Tiger. Es ist viel Zeug.

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    Roger Deakins wurde als visueller Berater eingestellt

    In ihren Bemühungen, ein epischeres und filmisches Gefühl zu vermitteln, wandten sich Chris Sanders und Dean DeBlois an den dreizehnfachen Oscar-Nominierten Roger Deakins, um die Grafik des Films aufzupeppen. Deakins, der mit Filmemachern wie den Coen-Brüdern Sam Mendes und Ron Howard zusammengearbeitet hat, nutzte seine jahrelange Erfahrung, um bei allem zu helfen, von der 'Kameraarbeit' über die Beleuchtung bis hin zur Objektivauswahl, was letztendlich dafür sorgte, dass Drachenzähmen leicht gemacht , sagt DeBlois in den Produktionsnotizen, fühlt sich – und lebt und atmet – wie ein Live-Action-Film im besten Sinne. Und eine, die mit einer poetischen Einfachheit gerendert wurde, die nur Roger wirklich in die Mischung einbringen kann.



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    Das Setting des Films wurde von realen Schauplätzen inspiriert

    Um die fiktive Kulisse des Films von Berk zu schaffen, unternahmen die Filmemacher eine Reihe von Reisen zu verschiedenen realen Orten. Die Produktionsdesignerin Kathy Altieri führte ihr Team auf der Suche nach Inspiration für die Wasserschauplätze des Films entlang der Pazifikküste, während Co-Regisseur Dean DeBlois sich stark auf sein Wissen über Island verließ, um den hellen, lebendigen visuellen Stil des Films einzufangen. Das Ziel von DeBlois, erklärt er in den Produktionsnotizen, war es, eine Balance zu finden zwischen einem Ort, der sehr schwer wäre, wenn man dort lebt, und einem Ort, den man unbedingt besuchen möchte - nur weil man weiß, dass die Sehenswürdigkeiten und die Das Gefühl, dort zu stehen, auf diesen vom Wind verwehten Klippen, mit dem tosenden Meer, wäre unglaublich.