7 James-Bond-Filme mit Roger Moore

Aktualisiert am 23. Mai 2019

Nach Sean Connerys Abfahrt Aus dem Bond-Franchise wandten sich die Produzenten Albert Broccoli und Harry Saltzman an den britischen TV-Star Roger Moore, um diese ziemlich großen Schuhe zu füllen. Während er in England und Amerika dank seiner sechs Staffeln in 'The Saint' ein Star war, wurde Moore schon vor seinem ersten Bond-Film scharf kritisiert, er sei zu leichtgewichtig, um die Rolle zu spielen.

Obwohl es ein paar Filme brauchte, hat sich Moore trotz anhaltender Anrufe, dass er Connerys höflichen Superagenten gegen eine Campier-Version eingetauscht hatte, die mit einem Augenzwinkern schneller war als mit seiner Walther PPK, ziemlich gut in die Rolle eingelebt. Ungeachtet dessen verbrachte Moore 12 Jahre als James-Bond-Schauspieler und machte zumindest einige der besten Filme des Franchise aus.

01 von 07

'Leben und sterben lassen' – 1973

MGM-Heimunterhaltung





Als Sean Connery das Franchise nach 'Diamonds Are Forever' (1971) endgültig verließ, gab Moore sein Debüt als James Bond in dieser Blaxploitation-Themen-Erweiterung der Serie. In 'Live and Let Die' kämpft Bond gegen einen Drogenboss aus Harlem namens Dr. Kananga/Mr. Big (Yaphet Kotto), der die Drogenkartelle der Welt vertreiben will, indem er die Straßen mit kostenlosem Heroin überflutet, um ein Monopol auf dem Markt zu erlangen. Es sind nicht gerade die Weltherrschafts-Plots aus alten Bond-Filmen, die 'Leben und sterben lassen' im Vergleich klein erscheinen lassen. Trotz der Kritik an den rassistischen Untertönen und der Skepsis des Films mit Moores frecher Darstellung von 007 war der Film ein kommerzieller Hit, obwohl es ein eher unscheinbares Debüt war.

02 von 07

'Der Mann mit dem goldenen Colt' – 1974

MGM-Heimunterhaltung



Außerhalb von Moores letztem Bond-Film 'A View to a Kill' war 'Der Mann mit dem goldenen Colt' ein echter Tiefpunkt im gesamten Bond-Franchise. Und das ist milde ausgedrückt. Hier tritt Bond gegen Francisco Scaramanga (Christopher Lee) an, den Titelschurken, der plant, eine Superwaffe namens Solex Agitator zu erwerben, die die Kraft der Sonne zu einer zerstörerischen Waffe macht und gleichzeitig versucht, Bond zu ermorden. Da er dachte, er sei Bond ebenbürtig, war Scaramanga sicherlich einer der besseren Bond-Bösewichte, vor allem dank Lees überzeugender Leistung. Aber der Film selbst ist lang und langsam – mussten wir wirklich Moores gesamten Flug zu Scaramangas Versteck sehen? – und bietet eine der dümmsten Kampfszenen, in der Scaramangas Zwergen-Handlanger Nick Nack (Herve Villechaize) versucht, Bond mit einem Messer anzugreifen und in einem Koffer ins Meer geworfen wird.

03 von 07

'Der Spion, der mich liebte' – 1977

MGM-Heimunterhaltung

Nach der Enttäuschung seiner ersten beiden Filme kam Moore endlich in 'The Spy Who Loved Me', nicht nur der beste der Roger Moore-Ära, sondern auch einer der besten Filme der gesamten Serie. Dieser hat alles: eine großartige Auftaktjagd, die in einem mitreißenden Fallschirmsprung von einer Klippe endet, die stolz den Union Jack zeigt; ein atemberaubend schönes Bond-Girl, Anya Amasova (Barbara Bach), das unter dem Decknamen Agent XXX bekannt ist; ein klassischer Bond-Bösewicht (Curt Jürgens), der darauf aus ist, die Welt zu zerstören; und jedermanns beliebteste unzerstörbare Handlanger, Jaws (Richard Kiel), der seine Opfer mit überwältigender Kraft und verstärkten Stahlzähnen überwältigt. Sicher, der kämpferische Humor ist immer noch da, aber er lässt sich gut an den großartigen Actionsequenzen und der unbestreitbaren Chemie zwischen Moore und Bach messen. Der Film war ein Riesenerfolg bei Kritikern und Publikum und enthielt einen der denkwürdigsten der Serie Titelsongs , Niemand macht es besser, von Carly Simon.



04 von 07

'Mondräuber' – 1979

MGM-Heimunterhaltung

Die meisten Leute tun 'Moonraker' wegen seiner übertriebenen Action, seiner absurden Charaktere und seines allzu launischen Humors ab. Aber genau wegen dieser Qualitäten lieben viele diesen Film und ordnen ihn ganz oben auf der Liste der besten Bond-Filme aller Zeiten ein. Diesmal kämpft Bond gegen den verrückten Milliardär Hugo Drax (Michael Lonsdale), der eine Flotte von Space Shuttles baut und plant, damit Giftgas auf der ganzen Welt freizusetzen und die gesamte Erdbevölkerung zu töten, bevor er den Planeten mit genetisch perfekten Menschen neu bevölkert. Ja, Dr. Holly Goodhead (Lois Chiles) war nicht das aufregendste oder glamouröseste Bond-Girl, aber Jaws macht seinen zweiten und vermutlich letzten Auftritt und greift Bond während eines Fallschirmsprungs und in einer Seilbahn an, nur um am Ende zu helfen 007 schickt Drax los, nachdem er sich verliebt hat. Vielleicht sind die Filmemacher mit Bonds aufblasbarer Gondel zu weit gegangen, aber 'Moonraker' macht immer noch großen Spaß und wurde zu einem der umsatzstärksten Filme des Franchise.

05 von 07

'Nur für deine Augen' – 1981

MGM-Heimunterhaltung

Um die übertriebene Action und den kampflustigen Humor abzumildern, kehrten die Filmemacher mit „For Your Eyes Only“ zu Bonds Spionagewurzeln zurück, einem Film, der seit seiner Veröffentlichung im Jahr 1981 Kritiker und Publikum spaltet. Der Film kombiniert zwei Kurzgeschichten von Ian Fleming und konzentriert sich auf Bonds Versuch, ein Raketenbefehlssystem zu finden, während er sich mit der rachsüchtigen Tochter (Carole Bouquet) zweier Meeresarchäologen verstrickt, die von einem kubanischen Killer ermordet wurden. Das führt zum griechischen Schmuggler Aristoteles Kristatos (Julian Glover), der ebenfalls an das Raketensystem gelangen will. Während es in der Eröffnungssequenz, in der Bond den Spieß um einen rollstuhlgebundenen Blofeld dreht, viel Lager gab, schafft es 'For Your Eyes Only', innerhalb der Linien zu bleiben. Die Actionsequenzen sind fantastisch – insbesondere die Verfolgungsjagd auf der Bobbahn – aber die Momente dazwischen sind langweilig, während die echte Eiskunstläuferin Lynn-Holly Johnson für eines der nervigsten Bond Girls aller Zeiten sorgt.

06 von 07

'Oktopusse' – 1983

MGM-Heimunterhaltung

Eine Rückkehr zum augenzwinkernden Ton der vorherigen Moore-Filme, 'Octopussy' spaltete erneut Fans und Kritiker, obwohl es ein weiterer großer Kassenschlager war. Zu diesem Zeitpunkt seiner Amtszeit zeigte Moore Anzeichen seines Alters, aber er schaffte es immer noch, die Rolle mit seiner üblichen Souveränität durchzuziehen. Hier versucht Bond, den Tod des britischen Agenten 009 aufzudecken, der in einem Clownkostüm mit einem gefälschten Fabergé-Ei in den Rücken gestochen aufgefunden wurde. Das führt dazu, dass 007 einen Plan des russischen Generals Orlov (Steven Berkoff) und des wohlhabenden afghanischen Prinzen Kamal Kham (Louis Jordan) aufdeckt, eine Atomwaffe auf einem US-Stützpunkt in Westdeutschland zu zünden und zu zwingen NATO sich zurückzuziehen, damit die Sowjetunion einmarschieren kann. Unterwegs engagiert er die titelgebende Octopussy (Maud Adams), eine wohlhabende Geschäftsfrau, die einen Kult weiblicher Akrobaten anführt und Khan hilft, unbezahlbare Juwelen zu schmuggeln. Ja, es ist ein bisschen viel, wenn Bond wie Tarzan schreit, während er an Ranken durch den Dschungel schwingt oder einen angreifenden Tiger überredet, sich zu setzen, aber 'Octopussy' ist ein lustiger Film und ist nicht so schlecht, wie manche Leute sagen.

07 von 07

'Ein Blick auf einen Kill' – 1985

MGM-Heimunterhaltung

Dies war der letzte und definitiv der schlechteste Bond-Film mit Roger Moore, was angesichts seiner ersten beiden Bemühungen etwas aussagt. Moore, der zum Zeitpunkt der Dreharbeiten zu 'A View to a Kill' 57 Jahre alt war, war bereits in seiner Blütezeit in 'Octopussy' und war sichtlich gealtert, seit die Fans ihn das letzte Mal als 007 sahen, was sogar Moore selbst nachträglich einräumte. Erschwerend kam noch das Bond-Girl Tanya Roberts hinzu, deren Darstellung von Stacey Sutton bestenfalls nervig war. Christopher Walken verdiente sich verdientes Lob für die Rolle des psychopathischen Bösewichts Max Zorin, der plant, das Silicon Valley mit einem Erdbeben zu zerstören und ein Monopol auf dem Markt zu erlangen. Sowohl Moore als auch Walken kritisierten den Film als zu gewalttätig und übertrieben, während er sich nicht an die klassische Bond-Form hielt.