Beste historische Anime-Serie, um Ihren Geist zu erweitern

    Serdar Yegulalp ist ein erfahrener Technologiejournalist, der seit fast einem Jahrzehnt über Anime berichtet.unser redaktioneller prozess Serdar YegulalpAktualisiert am 12. Februar 2019

    Ein Teil der Magie von Anime ist, wie enthusiastisch er sowohl die Vergangenheit als auch die Gegenwart und Zukunft erforscht. Hier eine Auswahl an Anime die in andere Zeiten und Orte eintauchen und viel für Ihren Genuss mitbringen. Wenn Sie nach einer Anime-Serie suchen, um Ihre Kinder mit bestimmten Themen vertraut zu machen, ist diese Liste genau das Richtige für Sie.



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    Laut!

    Laut!Ryohgo Narita / Katsumi Enami / Takahiro Omori / Gehirnbasis / Aniplex / Movic

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    Ryohgo Narita / Katsumi Enami / Takahiro Omori / Gehirnbasis / Aniplex / Movic





    Zeit und Ort: New York, in den Goldenen Zwanzigern



    Gangster, Raubkopien, die sich als Elixier der Unsterblichkeit entpuppt, Massaker, Entführungen, Vergangenheit, Gegenwart, Zukunft – Baccano! nimmt all diese Zutaten, schneidet sie längs und quer und mischt sie zu einem nichtlinearen Eintopf aus Geschichtenerzählen, Perspektive, Atmosphäre und Erfindung. Seine zahlreichen sich überschneidenden Handlungsstränge und seine ungeordnete Handlung erinnern an die neue Welle von Live-Action-amerikanischen Kabelfernsehdramen – The Wire, Breaking Bad, Boardwalk Empire – aber es ist immer unverkennbar seine Schöpfung.

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    Schwarzer Butler

    YANA TOBOSO/SQUARE ENIX 2014/KUROSHITSUJI FILM PARTNERS

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    YANA TOBOSO/SQUARE ENIX 2014/KUROSHITSUJI FILM PARTNERS



    Zeit und Ort: London im viktorianischen Zeitalter

    Der junge Ciel Phantomhive, der Spross einer Familie mit einem lukrativen Spielzeugherstellungsgeschäft, hat ein Geheimnis: Sein Butler ist tatsächlich ein Dämon, der geschworen hat, seinen Herrn mit allen notwendigen Mitteln zu beschützen. Die Gründe für diesen teuflischen Pakt – und die Konsequenzen, die er mit sich bringt – bilden das Rückgrat dieser Mischung aus Gothic-Horror und Lowbrow-Comedy. Erwarten Sie trotz der Fülle an historischen Details nicht zu viel Zeitgenauigkeit – einer der Antagonisten schwingt eine Kettensäge, und es gibt Hinweise auf den Film über das Leben eines Menschen (eine Technologie, die bestenfalls noch in den Kinderschuhen steckte) ).

    Der Anime Black Butler wurde kürzlich in einen japanischen Live-Action-Film adaptiert und erwies sich in Japan als finanzieller Erfolg.

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    Blut: Der letzte Vampir

    Produktion I.G

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    Produktion I.G

    Zeit und Ort: Japan, während des Vietnamkrieges

    Saya sieht aus wie ein Mädchen im Teenageralter, aber sie ist eine jahrzehntealte Monsterjagd Vampir von ihren amerikanischen Militärkontrolleuren entsandt, um eine Reihe gewalttätiger Unruhen in einer Schule auf einem US-Stützpunkt in Japan zu untersuchen.

    Obwohl dieser Film nur fünfzig Minuten lang ist, gelingt es ihm hervorragend, die Sinne anzugreifen und einen obskuren Teil Japans darzustellen, den die meisten Amerikaner selten kennen, geschweige denn sehen. Sehenswert mit Freunden, die mögen übernatürlicher Anime plus auf.

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    Chrono-Kreuzzug

    Daisuke Moriyama / ADV Films / Kadokawa Video / Gonzo / Happinet Pictures / The Klock Worx

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    Daisuke Moriyama / ADV Films / Kadokawa Video / Gonzo / Happinet Pictures / The Klock Worx

    Zeit und Ort: Die Goldenen Zwanziger, New York.

    Wenn Baccano! war nicht genug Jazz Age Chaos für Sie, Chrono Crusade erhöht die Action auf elf und rührt auch eine großzügige Dosis übernatürlicher Intrigen ein. Die waffenschwingende Exorzistin Schwester Rosette, Christopher, und ihr dämonischer Partner Chrono durchkämmen die Mietskasernen und Speakeasy-Keller des New York der 1920er Jahre nach dämonischen Einfällen. Dann gerät das Gleichgewicht zwischen den Reichen oben und unten aus dem Gleichgewicht, als Rosettes lange verschollener Bruder Joshua auftaucht und die drei in einen Krieg hineingezogen werden, der möglicherweise Armageddon selbst sein könnte.

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    Croisee in einem fremden Labyrinth

    Hinata Takeda / Satelight

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    Hinata Takeda / Satelight

    Zeit und Ort: Paris im späten 19. Jahrhundert

    Der französische Reisende Oscar Claudel kehrt mit einem einzigartigen Schatz im Gepäck aus Japan zurück: ein japanisches Mädchen namens Yune, die für Oscars Enkel Claude in ihrer Eisenhütte arbeitet. Die Handlung tritt in den Hintergrund zu einigen wunderbar beobachteten Details über das Leben in Paris zu dieser Zeit, über die gegenseitige Entdeckung von Ost und West und das Verhältnis von Arm und Reich zu unterschiedlichen Themen.

    Es ist auch eine der am schönsten gestalteten und animierten Shows der letzten Jahre und allein deshalb sehenswert. Der etwas düstere Titel scheint für eine Show mit so großem Jubel und Staunen ungeeignet. Lass dich davon nicht abschrecken.

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    Emma: Eine viktorianische Romanze

    Kaoru Mori / Enterbrain / Tsuneo Kobayashi / Studio Pierrot / TBS

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    Kaoru Mori / Enterbrain / Tsuneo Kobayashi / Studio Pierrot / TBS

    Zeit und Ort: London im viktorianischen Zeitalter

    Die Emma des Titels ist ein Hausmädchen, das zu einer Zeit und an einem Ort, an dem solche Unterschiede nicht einfach abgetan werden konnten, zur unerwarteten Zielscheibe der Zuneigung eines Mannes außerhalb ihrer Klasse wird. Adaptiert von Kaoru Moris exzellentem Manga, reproduziert die Show einen Großteil von Moris Forschung und Liebe zum Detail für die Zeit – beides große Anziehungspunkte, abgesehen von der wunderbar gezeichneten Romanze, die das Herzstück der Serie ist.

    07 von 12

    Grab der Glühwürmchen

    Akiyuki Nosaka / Isao Takahata / Studio Ghibli / Shinchosha Publishing

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    Akiyuki Nosaka / Isao Takahata / Studio Ghibli / Shinchosha Publishing

    Zeit und Ort: Japan, 1945

    Japans brutale Niederlage in den letzten Tagen des Zweiten Weltkriegs ist der Hintergrund für diese Adaption von Akiyuki Nosakas berühmtem halbautobiografischen Roman, der von Hayao Miyazakis Studio Ghibli mit herzzerreißender Einfachheit wiedergegeben wurde.

    Nach dem Tod ihrer Mutter bei einem Brandanschlag stoßen ein kleiner Junge und seine kleine Schwester auf gefühllose Gleichgültigkeit anderer Erwachsener. Sie versuchen, alleine zu überleben, merken aber bald, dass es nicht so einfach ist, und ihr Leben wird immer verzweifelter. Die winzigen Details ihres Moments – insbesondere der Brandbombenanschlag selbst, der in schrecklichen Details dargestellt wird – machen dies auf eine Weise realistisch, die sich von einem Live-Action-Film völlig unterscheidet.

    08 von 12

    Ritter von Äon

    Schlepp Ubukata / Produktion I.G

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    Schlepp Ubukata / Produktion I.G

    Zeit und Ort: Paris, 1753.

    Nachdem eine Frau namens Lia de Beaumont unter mysteriösen Umständen tot aufgefunden wird, nimmt ihr jüngerer Bruder D’Eon es auf sich, herauszufinden, was passiert ist und taucht tief in eine Vielzahl von Mysterien ein, die in den Umbrüchen dieser Zeit und an diesem Ort verwurzelt sind. Basierend auf der Arbeit von Tow Ubukata (Mardock Scramble) glänzt es ziemlich mit historischen Details, inspiriert sowohl von der Periode selbst als auch von nachfolgenden Interpretationen davon. Verschiedene Charaktere haben Frisuren, die nicht von zeitgenössischen Bildern inspiriert sind, sondern von Brigitte Bardot und Brad Pitt!

    09 von 12

    Die geheimnisvollen Städte des Goldes

    DiC Audiovisuelles / Studio Pierrot

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    DiC Audiovisuelles / Studio Pierrot

    Zeit und Ort: Die Neue Welt im 16. Jahrhundert

    Waisenkind Esteban schließt sich einer spanischen Expedition an, um die sieben goldenen Städte in Amerika zu finden, wo sie endlose Geheimnisse und Wunder sehen (und auch einige neue Spielkameraden für Esteban). Diese lebhafte Serie, die sich an jüngere Zuschauer richtet, ist eine französisch-japanische Koproduktion, bei der Frankreich die Geschichte in Form von Scott O'Dells historischem Jugendroman The King's Fifth und der japanischen Firma Studio Pierrot (Naruto, Bleach, YuYu Hakusho, ) liefert die Animation.

    10 von 12

    Nadia: Das Geheimnis des blauen Wassers

    NHK / Toho / Korad / Hayao Miyazaki / Hideaki Anno

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    NHK / Toho / Korad / Hayao Miyazaki / Hideaki Anno

    Zeit und Ort: Zahlreiche Orte, ein vages Analogon des späten 19. Jahrhunderts

    Evangelion-Regisseur Hideaki Anno und Hayao Miyazaki von Studio Ghibli haben sich für dieses Abenteuer zusammengetan. Denken Sie an Jules Vernes Twenty Thousand Leagues Under the Sea, die mit einem weltumspannenden Abenteuer gekreuzt ist, das sich mit vielen verschiedenen Anime-Abenteuer-Gedanken vermischt.

    Der junge Erfinder Jean kreuzt die Wege des Zirkusmädchens Nadia, die von Leuten wie der egomanischen, posierenden Juwelendiebin Grandis Granva verfolgt werden (sie ist eher eine komische Erleichterung als eine echte Antagonistin). Die Kinder suchen schließlich Zuflucht bei Captain Nemo in seinem ultramodernen U-Boot, aber Nemo ist nicht daran interessiert, nur die benthische Tiefe zu erkunden. Er will die neoatlantischen Streitkräfte daran hindern, die Welt zu erobern – mit dem seltsamen Anhänger, den Nadia immer bei sich trägt.

    Ein Film-Spin-off (mit dem Titel Nadia: The Secret of Blue Water: The Motion Picture) wurde gedreht, hat aber nur die dürftigste Verbindung zur Originalgeschichte.

    11 von 12

    Steamboy

    Katsuhiro Otomo / Sonnenaufgang

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    Katsuhiro Otomo / Sonnenaufgang

    Zeit und Ort: Europa der viktorianischen Ära

    Wenn dies nicht der Film war, an den sie dachten, als der Begriff Steampunk geprägt wurde, hätte es genauso gut sein können. Halb viktorianisches Stück und halb Science-Fiction-Action-Spektakel, dies war Katsuhiro Otomos Rückkehr auf die große Leinwand Jahre nach Akira. Die beiden Filme könnten unterschiedlicher nicht sein: Steamboy ist eine Lerche und ein Toben, über einen jungen Mann, dessen Großvater ein dampfbetriebenes Gizmo entwickelt hat, das jeder haben möchte und das er in einem Action-Set-Piece nach dem anderen einsetzt. Die aufwendig beobachteten historischen Details machen Spaß, wie die Verwüstung der Großen Ausstellung in London, aber dass es sich in erster Linie um ein Action-Spektakel handelt, steht nie in Frage.

    12 von 12

    Zipang

    Kaiji Kawaguchi / Kazuhiro Furuhashi / Studio Deen

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    Kaiji Kawaguchi / Kazuhiro Furuhashi / Studio Deen

    Zeit und Ort: Japan, sowohl heute als auch 1942.

    Auf seiner Jungfernfahrt verschwindet Japans neuster Zerstörer, die JDS Mirai, in einer Zeitlupe und wird an den Beginn des Zweiten Weltkriegs zurückgeworfen.

    Die missliche Lage der Crew liegt auf der Hand: Sollten sie versuchen, den Lauf der Geschichte zu ändern, obwohl sie wissen, dass sie nirgendwo nach Hause zurückkehren können, oder sollten sie an der Seitenlinie bleiben und zusehen, wie Millionen sterben?

    Es ist im Wesentlichen eine japanische Neuauflage des Kult-Zeitreisefilms The Final Countdown sowie eines anderen japanischen Films mit derselben Grundprämisse: Sengoku Jietai (alias Time Slip oder GI Samurai), aber es wird auch verwendet, um (wenn auch etwas) zu schließen desinfiziert) sehen Sie sich die Details an, wie Japan seinen Krieg im pazifischen Raum führte.