Wie kann ich ein berühmter Künstler sein? Diese Frage stellen sich oft junge Künstler, die wissen wollen, wie man erfolgreiche Künstler wird. Kannst du ein sein? Künstler ? Natürlich können Sie. Kannst du ein berühmter Künstler werden? Vielleicht. Vielleicht nicht. Es ist möglich. Aber in der Kunst gibt es keine Garantien. Der australische Choreograf Jason Coleman kommentierte kürzlich in einer Reality-TV-Show, dass Berühmtheit nicht etwas ist, das Sie wählen - es ist etwas, das Ihnen passiert ist. Manchmal leisten Künstler großartige Arbeit und sind, während sie ihren Lebensunterhalt verdienen, nie über ihren unmittelbaren Kreis oder ein paar Sammler hinaus bekannt - während mittelmäßige Künstler, indem sie die richtige kulturelle Note treffen oder vom richtigen Händler abgeholt werden, zu bekannten Namen werden können. Ruhm ist ein launisches Geschäft.
Wissen Sie was es wirklich ausmacht, ein Künstler zu sein ? Es ist erstaunlich, wie viele Mythen die Leute über das Künstlerdasein glauben. Einige von ihnen können ein echtes Problem sein, wenn Sie sie zu ernst nehmen. Überraschenderweise sind Hungern in einer Dachkammer, ein Drogenproblem und sogar ein unkonventioneller Haarschnitt optional. Viele großartige Künstler sind ziemlich nüchterne Menschen, die man wahrscheinlich für Klempner oder Anstreicher halten würde, wenn man sie auf der Straße sieht.
Das erste, was Sie tun müssen, um berühmt zu werden, ist, ein Künstler zu sein! Wie machst Du das? Du machst Kunst. Warum lege ich diesen Schritt vor die Kunstschule? Denn du brauchst ein Portfolio, um an die Kunsthochschule zu kommen. Die Kunstschule kann Sie zu einem besseren Künstler machen, aber Sie müssen den Instinkt und den Wunsch haben, Kunst zu machen. Sie können die Fähigkeiten im Laufe der Zeit entwickeln, aber der Ort, an dem Sie beginnen, ist, mit dem Erstellen zu beginnen. EIN Skizzenbuch ist ein ausgezeichneter Ausgangspunkt.
Sie müssen besser als der Durchschnitt sein, wenn Sie berühmt sein wollen. Sie müssen sich mit Kunsttheorien und Kunstgeschichte vertraut machen und die erforderlichen Techniken erlernen, sei es Zeichnen und Malen, digitale Kunsttechniken, Skulptur oder zeitgenössische Installationsmethoden und Videoproduktion. Die Kunstschule kann Ihnen dabei helfen und Sie ermutigen, tief über Philosophie nachzudenken und sich mit anderen Künstlern zu vernetzen. Sie können sich auch durch Selbststudium, Lesen, Nachtkurse und Workshops weiterentwickeln. Um Ihnen zu helfen, über einige der Probleme nachzudenken, die Ihre Wahl beeinflussen, lesen Sie diesen Artikel darüber, ob Sie eine Kunstschule besuchen sollten.
Der Aufbau einer künstlerischen Karriere braucht Zeit. Sammler möchten wissen, dass die Kunst, die sie kaufen, an Wert gewinnt und dass der Künstler weiterhin kreiert und verbessert, damit die Leute das Werk weiterhin kaufen möchten. Sie müssen also Ihr Portfolio entwickeln, Kontakt zu Galerien und Händlern aufnehmen und an Wettbewerben teilnehmen, um bekannt zu werden. Ein methodischer Ansatz ist der Schlüssel zum Erfolg, der Ihnen Zeitverschwendung und Ablenkung von der wichtigen Aufgabe des eigentlichen Kunstmachens erspart.
Dies ist das Knifflige. Der Schlüssel zum Ruhm ist ein bekannter Name. Das bedeutet, beliebt zu sein. In der Kunst scheint es dafür zwei Wege zu geben. Eine davon ist, sich Ihrer Arbeit voll und ganz zu widmen, eine sinnvolle Arbeit mit guten technischen Fähigkeiten zu leisten, die so zutiefst wahr und von Herzen ist, dass Händler, Käufer und die ganze Welt sich auf einer tiefen Ebene damit „verbinden“. Sie erkennen, dass Sie eine einzigartige Vision der Welt haben, die sie auch irgendwie verstehen können. Denken Sie an Lucian Freud, Anselm Kiefer, Jean-Michel Basquiat, Banksy. Aber zum Arbeiten reicht es nicht mögen ein großer künstler: man muss das finden, was einen so einzigartig macht als visionäre wie sie. Eine Kunstresidenz kann Ihnen Zeit geben, sich zu konzentrieren.
Der andere Weg ist zu versuchen, dem öffentlichen Geschmack gerecht zu werden und zu wählen meistverkaufte Themen , Arbeit zu tun, von der Sie wissen, dass sie beliebt sein wird. Manchmal ist dies absichtlich 'kantig' oder funky, um einem aktuellen Trend zu entsprechen, was funktionieren kann, wenn Sie schnell genug sind, um die Rockschöße der Trendsetter anzuziehen.Meistens handelt es sich um langweilige, quasi-realistische Arbeiten, mit urigen, von Kerzen beleuchteten Cottages für den einen Markt oder 'frechen' Akten für den anderen. Wenn es dich glücklich macht, dann mach es.
Dieser Teil kann manchmal Spaß machen, aber er kann auch harte Arbeit sein und ablenken. Verliere dich nicht in Eigenwerbung und vergiss Zeit in deinem Studio zu verbringen. Um berühmt zu werden, musst du deine Kunst einem Publikum präsentieren. Ein großes Publikum. Du brauchst nähere dich einer Galerie und auf die Vertretung auf einer großen Kunstmesse hinarbeiten. Für ernsthafte Kunst ist dieser traditionelle Ansatz immer noch der beste Weg. Die meisten großen Galerien unterhalten ihre eigenen Künstler-Websites, aber bis Sie vertreten sind, ist es eine gute Idee, eine eigene Webgalerie zu erstellen. Einige Künstler ziehen es vor, ihre Werke unabhängig und online zu verkaufen, aber wirklich müssen Sie konventionelle Kunstnetzwerke nutzen, um die Aufmerksamkeit von Sammlern zu gewinnen. Online-Märkte können jedoch eine gute Zwischenlösung für aufstrebende Künstler sein und sind auch bei Künstlern beliebt, die sowohl in Nischengenres als auch bei beliebten Massenmarktarbeiten, insbesondere Drucken und Postern, arbeiten.
Ruhm ist etwas, das passiert, nicht etwas, das Sie wählen. Wenn Sie einfach nur berühmt werden möchten, sollten Sie wahrscheinlich versuchen, in eine Reality-TV-Show zu kommen oder einen der Kardashians zu heiraten. Im Ernst - bitten Sie einen Ihrer Nicht-Künstlerfreunde, fünf zeitgenössische Künstler zu nennen. Sofern Sie nicht in einer ungewöhnlich kreativen Umgebung leben, wäre ich überrascht, wenn ihnen überhaupt eine einfällt! Was wirklich zählt, ist gute Kunst zu machen, auf die man stolz sein kann.