Zeitleiste für mittelalterliche Musik

    Espie Estrella ist Lyrikerin, Songwriterin und Mitglied der Nashville Songwriters Association International.unser redaktioneller prozess Espie SternAktualisiert am 04. November 2019

    Im Mittelalter oder Mittelalter von etwa 500 n. Chr. bis etwa 1400 begann die musikalische Notation sowie die Geburt der Polyphonie, als mehrere Klänge zusammenkamen und separate Melodie- und Harmonielinien bildeten.

    Kirchenmusik (liturgische oder geistliche) dominierte die Szene, obwohl einige weltliche Volksmusik, die von Troubadouren angekündigt wurde, in ganz Frankreich, Spanien, Italien und Deutschland zu finden war.

    Gregorianische Gesänge, eine monophone Gesangslinie, die von Mönchen gesungen wird, sowie Chormusik für eine Gruppe von Sängern gehörten zu den wichtigsten Musikrichtungen.





    Hier eine kurze Zeitleiste der Musikveranstaltungen in dieser Zeit:

    Wichtige Termine Veranstaltungen und Komponisten
    590-604 In dieser Zeit wurde der Gregorianische Gesang entwickelt. Es ist auch bekannt als Klargesang oder Plainsong und nach Papst St. Gregor dem Großen benannt. Diesem Papst wurde zugeschrieben, es in den Westen gebracht zu haben.

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    Das Organum wurde entwickelt. Es ist eine frühe Form von Kontrapunkt , was schließlich zur Polyphonie führte. Diese Art von Lied hatte eine einfache Gesangsmelodie mit mindestens einer zusätzlichen Stimme, um die Harmonie zu verbessern. Es gibt keine wirklich unabhängige zweite Stimme, daher wird sie noch nicht als Polyphonie angesehen.
    1000-1100 In dieser Zeit entfaltet sich das liturgische Musikdrama in ganz Europa. Auch die Musik des Troubadour und Trouvère, einer einheimischen Tradition monophoner, weltliches Lied wird von Instrumenten und Sängern begleitet. Guillaume d'Aquitaine war einer der bekanntesten Troubadours mit den meisten Themen rund um Ritterlichkeit und höfische Liebe.
    1030 Etwa zu dieser Zeit erfand ein Benediktinermönch und Chorleiter namens . eine neue Methode, um Gesang zu unterrichten Guido von Arezzo. Er gilt als Erfinder der modernen Musiknotation.
    1098-1179 Die Lebensdauer von Hildegard von Bingen , eine hoch angesehene Äbtissin, der von Papst Benedikt XVI. der Titel „Doktor der Kirche“ verliehen wurde. Eines ihrer Werke als Komponistin, das ​' Die Ordnung der Tugenden ,' ist ein frühes Beispiel für liturgisches Drama und wohl das älteste erhaltene Moralstück.
    1100-1200 Diese Periode ist das Zeitalter der Goliards. Die Goliards waren eine Gruppe von Geistlichen, die satirische lateinische Gedichte schrieben, um die Kirche zu verspotten. Einige bekannt Goliards waren Peter von Blois und Walter von Chatillon.
    1100-1300 Diese Zeit war die Geburtsstunde des Minnesangs, das waren Texte und Lieder, die in Deutschland ähnlich der Troubadour-Tradition in Frankreich geschrieben wurden. Minnesänger sangen hauptsächlich von höfischer Liebe und einige bekannte Minnesänger waren Henric van Veldeke, Wolfram von Eschenbach und Hartmann von Aue.
    1200s Die Verbreitung von Geißlerliedern oder Geißelliedern. Die Praxis der Geißelung wurde von Menschen praktiziert, die sich mit verschiedenen Instrumenten auspeitschten, um bei Gott umzukehren, in der Hoffnung, die Krankheit und die Kriege der Zeit zu beenden. Die Musik der Geisslerlieder war einfach und eng verwandt mit Volkslieder .
    1150-1250 Die Polyphonie-Schule von Notre Dame ist fest verankert. Rhythmische Notation erscheint zuerst während dieser Zeit. Auch bekannt als die verbrannt alt ; in dieser Zeit entstand die Motette (ein kurzes, geistliches Chorlied) ursprünglich.
    1300s Der Zeitraum von Die neue Technik , oder „neue Kunst“, geprägt von Philippe de Vitry. Während dieser Zeit erlangte die weltliche Musik polyphone Raffinesse. Der bekannteste Vertreter dieses Stils war Guillaume de Machaut.
    1375-1475 Bekannte Komponisten dieser Zeit waren Leonel Power, John Dunstable, Gilles Binchois und Guillaume Dufay. Dunstable wird die gutgeschrieben Englisches Gesicht, oder 'englische Weise', was sein stilistisches Merkmal war, volle triadische Harmonie zu verwenden. Es ist ein unverwechselbarer Stil der Polyphonie.